演员演戏的方法可以总结为以下几点：
从台词入手：
台词是演员表演的基础，演员可以通过学习台词课和形体课来掌握台词的表达技巧和情感传递。记台词时，建议选择早晨等记忆力较好的时间段，并且尽量在安静的环境中进行，以提高效率。
从动作入手：
动作是表演的重要组成部分，演员需要通过形体课学习如何通过肢体语言来展现角色的情感和性格。动作要自然、生活化，避免过度夸张。
体验生活：
演员需要深入理解角色，体会角色的内心世界。通过体验生活，演员可以更好地想象角色应怎样来演，从而使表演更加传神。
感性表演与理性表演：
演员可以分为感性表演和理性表演两种类型。感性表演侧重于找感觉，表演自然生活化；理性表演则是将感性上升为理性，通过对角色心路历程和情感变化的深入揣摩，设计出独特的表现手段。
情感投入：
演员在表演时要有感情，通过替代法将角色的情感代入自己，以达到入戏的效果。例如，在演哭戏时，可以在安静的情况下酝酿感情，看感人的电影或明星，以激发自己的情感。
掌握“度”：
在演绎过程中，演员要把握一个“度”，既不能太夸张，也不能太懈怠。要结合剧本和人物特征，通过语言、肢体、表情等多方面呈现角色。
即兴表演：
在拍摄过程中，演员需要学会即兴表演，根据搭档的反应和现场情况灵活调整自己的表演。
塑造角色：
演员要准确表达人物的“潜台词”，塑造更深层次、丰富的角色形象。同时，要保持角色在反复拍摄中始终充满活力和新鲜感。
学习与实践：
演员需要不断学习和实践，参加表演课程、工作坊或进修班，提高自己的表演技巧。同时，要关注行业动态，了解各种演出机会，积极投递简历和参加试镜。
建立人际关系：
在演艺圈中，人际关系非常重要。演员可以通过参加各种活动，结识业内人士，建立自己的人脉资源，为未来的发展提供更多机会。
总之，成为演员需要付出很多努力和时间，需要不断地学习和练习，同时也需要有耐心和毅力。通过以上方法，演员可以逐步提高自己的表演水平，最终实现自己的梦想。