导演教演员怎么演戏的方法包括：
事先沟通
导演需要与演员进行充分沟通，明确电影的整体情节和情绪变化，帮助演员理解角色的定位和情感。可以通过分析已有电影中的角色片段来给演员提供具体参考。
抽象情绪具体化
对于专业演员，可以讲解抽象情绪，但对于业余演员，则需要详细解释动作和情绪，确保他们能够具体地理解和表现。
示范和预演
导演需要自己理解角色的行为，并进行预演，以确定表演的适当程度。在必要时，导演可以亲自给演员走一遍戏，示范如何表演。
保持指令一致
导演给演员的指令应该与给摄影师的指令一致，确保演员明白每场戏的主旨和他们的角色需要做的具体动作。
遵照剧本做指示
演员的演出应尽量单纯，遵循剧本中写的肢体动作，避免过多修饰和带入个人理解。
教演员怎么做
对于演员的问题，导演应回答“无所谓”，避免演员在表演中加入过多个人解释，而应专注于肢体动作。
以最单纯的方式表演
演员在表演时，应尽量简化动作和情感，避免过度表演，以免破坏影片的整体效果。
声音控制
声音是角色灵魂的体现，导演需要帮助演员控制声音的音量、音调、语速和呼吸，以增强角色的表现力。
肢体语言
肢体语言是无声胜有声的重要表达方式，导演应指导演员如何通过肢体动作和表情来传达角色的情感和内心世界。
即兴表演
即兴表演可以激发演员的创造力和灵感，导演可以通过即兴表演来捕捉生活中的真实瞬间，让角色更加生动。
尊重演员的创作过程
导演需要尊重演员的创作过程，避免过度干涉，同时在必要时提供建议和指导。
及时反馈和调整
在拍摄过程中，导演应及时给予演员反馈，指出表演中的问题，并指导演员进行调整。
通过这些方法，导演可以有效地指导演员，帮助他们更好地理解和表现角色，从而提升电影的整体质量。