芭蕾舞演员的形体训练是一个综合性的过程，涉及多个方面的练习。以下是一些关键的形体训练方法：
基本站立姿势
站立时脚跟并拢，双脚脚尖向外打开180度，成“一”字，即“一位”。
手位和脚位练习
通过各种手位和脚位的练习，如一位、二位、五位等，来增强身体的灵活性和稳定性。
脚步动作和舞蹈组合
练习脚步动作和舞蹈组合，以提高舞蹈的流畅性和协调性。
把杆上的基本功练习
在把杆上进行一系列基本功练习，如擦地、半蹲、全蹲、小踢腿、划圈等，以增强腿部和后背肌群的力量和柔韧性。
地面素质训练
包括坐在地上做的勾脚背、盘脚压胯、仰卧吸腿、侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大踢腿等动作，以打开肩部和胯部关节韧带，加强腰的柔韧性。
扶把训练
训练时扶着固定的物体进行，如擦地、半蹲、全蹲、小踢腿、划圈等，这些动作可以使脊柱、臀、脚踝、臂充满活力，培养优雅和高贵的气质。
脱把训练
难度较大，动作包括手位与脚位的训练，如手臂波浪形的舞动、脚做划圆等，以及跳跃练习，如一位小跳、二位小跳、五位小跳、中跳和大跳。
形体要素训练
芭蕾形体训练的基本要素包括“开、绷、直、立”，要求舞者从肩、胸、胯、膝、踝五大关节均匀对称地向外打开，尤其是两脚和胯应向外打开到180度。同时，绷脚要求从踝关节开始把力量一直贯注到脚趾，使脚背脚趾绷得越来越紧，膝盖也会越来越直。直的概念要求背部向上挺直，腿必须收紧膝盖。立则要求在意念上寻找颈椎、胸椎、腰椎、尾椎形成一道直线，头顶找天的感觉。
重复练习
芭蕾舞需要长时间的积累和重复练习，通过日复一日的训练来修正身体，重塑肌肉，形成正确的体态和肌肉记忆。
专业指导
专业的指导和即时反馈对于初学者来说尤为重要，可以帮助他们更快地掌握正确的动作要领和发力方式。
通过上述方法的综合训练，芭蕾舞演员可以逐步塑造出优美的体态和高雅的气质，同时培养正确的站立和行走姿势。