相声演员说相声台词的方法可以总结为以下几点：
知词意
相声演员在学说一段相声之前，首先要了解这段相声作品的意义，包括作品的主题思想和人物思想。主题思想是作品所要传达的核心问题，而人物思想则是作品中塑造的人物的内在思想与性格。演员需要深入理解这些内容，以便在表演时能够准确地传达给观众。
吐字真
相声是笑的艺术，也是语言艺术，因此要求演员吐字要清晰、真切，确保观众能够听清楚每一个字。吐字不真会影响观众的笑声和表演效果。演员可以通过练习唇、齿、牙、舌、喉的协调运动，来提高吐字的清晰度。
发音准
相声演员的发音要准确，主要指唇、齿、牙、舌、喉五音要准。虽然相声演员不要求像戏曲演员那样有美妙的嗓子，但必须能够清晰地发音，使观众听起来悦耳。发音准确有助于增强语言的表现力和感染力。
气口匀
相声表演中，气口（即呼吸和说话的节奏）非常重要。演员需要掌握均匀的气口，使观众听起来顺耳、舒适。气口不匀会影响观众的听感和表演的节奏感。
语气对
相声演员在表演时，需要根据人物和情境调整语气，包括高低、快慢、轻重等。通过准确的语气表达，演员可以更好地模拟人物性格和情感，使观众更容易产生共鸣。
互动性
相声表演不仅仅是演员的单向输出，还需要与观众进行互动。演员可以通过提问、调侃等方式，引导观众参与进来，增加表演的趣味性和互动性。例如，在表演中可以穿插一些观众熟悉的梗或话题，引发观众的共鸣和笑声。
情感表达
相声演员在表演时，需要将人物的情感表达准确，通过语气、语调、节奏的变化，将人物的喜怒哀乐传递给观众。情感表达的真实性和感染力，是相声表演能否打动观众的关键。
通过以上方法，相声演员可以更好地表演相声，使观众在欢笑中感受到艺术的魅力。