演员拍戏剧本内容主要遵循以下步骤和要点：
故事梗概与分集提纲
在开始写作前，首先要构思一个吸引人的故事梗概，明确剧本的主题和核心思想。
制定分集提纲，将整个故事分成若干个场次，每个场次都有其独特的情节发展和转折点。
剧情细化到每个场景
将剧情细化到每个场景，确保每个场景都有明确的目的和作用，推动故事向前发展。
对于每个场景，详细描述场景中发生的事件、角色的动作、表情、心理活动等，以便演员和导演能够更好地理解和表演。
人物对话与关系
编写人物对话时，要注意对话的自然流畅和情感表达，能够揭示角色的性格和情感变化。
明确人物之间的关系，通过对话和互动展现人物之间的纠葛和冲突。
文学剧本的写作格式
剧本应采用文学剧本的格式，以场景（有时甚至细致到镜头）来划分文字的自然段落。
每段之首应标明场号或镜号，注明场面发生的时间、地点等信息。
明确从技术上规定拍摄的方法，如特写、推、淡出等，并对摄制组其他成员（导、演、摄、美、录、服、化、道）做出具体指示。
画面感与文学性
剧本写作要有画面感，所有描写都应该是可以通过视觉看到的，确保读者或观众能够在脑海中形成清晰的画面。
尽管剧本是为拍摄而写，但也要追求文学性，避免过于直白和空洞的文字描述。
反复修改与反馈
剧本创作是一个反复打磨的过程，初稿可能粗糙，但多次修改可以提高剧本的深度和完整性。
听取他人的意见，尤其是专业人士的反馈，对剧本的提升至关重要。
版权与法律
在创作剧本时，要注意版权问题，确保作品不侵犯他人的权益，并了解相关法律法规，如剧本授权、改编等事宜。
通过以上步骤和要点，演员可以更好地理解和演绎戏剧剧本，确保拍摄过程的顺利进行和最终的艺术呈现。