演员戏曲形体操的训练方法如下：
基础身段训练
舒活筋骨：上场前进行充分的身体活动，预防受伤。
喊嗓子：通过喊嗓子来打开喉咙，增强声音的穿透力。
伸展肢体：通过伸展动作来放松肌肉，提高身体的柔韧性。
集中精神：在表演前集中注意力，确保在最佳状态。
舞蹈基本动作
利用舞蹈的基本动作来锻炼身体的协调性，这是戏剧表演形体动作训练的基础。
动作临摹训练
通过模仿不同角色的动作、体态和步态，提升对形体动作的感知力，更好地表现不同人物特征。
动作想象训练
通过想象实际场景，增强形体动作的创新能力，通过动作幅度和频率的变化展现角色内心的活动。
摹拟训练
摹拟不同角色的动作和表情，使表演更加真实和生动。
形体感觉、想象、表现训练
通过训练来增强对形体的感觉，发挥想象力，并将这些感觉转化为表现力。
舞台基本功训练
强化训练，使舞台上的动作更加自然流露，增强人物形象的表现力和戏剧效果。
从基础开始
从最基础的形体训练动作开始学习，反复练习，不断提高难度。
科学的训练方法
根据个人条件制定科学的训练计划，正确的训练方法可以帮助更快地掌握技巧。
持续练习
形体训练需要持续不断的练习，以保持和提升表演水平。
热身
在训练前进行充分的热身，使身体柔软，减少受伤的风险。
熟练掌握形体训练术语
学习并熟悉形体训练中的专业术语，以便更好地运用和学习。
理解形体训练音乐
具备一定的音乐欣赏和理解能力，了解音乐术语，可以帮助掌握动作的节奏和韵律。
寻找老师或指导者
优秀的老师或指导者可以帮助发现并改进技术上的不足，促进成长。
记录训练过程
记录训练过程，反思并学习他人的优点，找到自己的不足，促进学习。
通过上述方法的综合应用，演员可以有效地提升戏曲形体操的水平，更好地展现角色的性格特点和戏剧的艺术效果。