演员内部技巧分析可以从以下几个方面进行：
情感表达
演员需要通过角色深入理解角色的情感变化，将自己的情感体验融入到角色中，再通过微妙的面部表情、声音变化以及肢体语言来表现角色的情感状态。
演员需要学会调动自己的情感，将角色的情感真实地表现出来，让观众能够感受到角色的内心世界。
台词功力
演员需要具备良好的台词功力，能够准确地把握每个字的音调、语速和语调，将台词与情感相结合，让观众感受到角色的情感变化。
演员还要学会运用停顿、重音等技巧来突出重点，使表演更加生动有力。
身体语言
演员需要学会运用自己的身体来表现角色的情感和动作，包括姿势、动作、步伐等。
演员要注意身体的协调性和自然度，不要过于夸张或做作，通过细致入微的身体语言，可以更好地传达角色的情感和性格特点。
角色塑造
演员需要通过研究剧本、角色和导演的意图来深入理解角色，把握角色的性格特点和心理变化。
演员要结合自己的特点和优势来塑造角色，让角色更加生动、立体。
内部主观与外部辅助
演员在塑造角色时，自身内部主观和外部辅助之间的关系和差异也非常重要。
外部辅助条件如服装、妆容、道具等可以帮助演员缩小与角色之间的差距，建立自信，寻找人物感觉。
情感投入与准备
演员在表演过程中需要将自己的情感投入到角色中，进行情感准备，将自己的情绪调整到与角色情感相符的状态。
与其他演员的配合
在电影或电视剧拍摄中，演员之间的配合也是非常重要的，演员需要与其他演员进行良好的沟通和协作，以便更好地完成拍摄任务。
通过以上几个方面的分析和练习，演员可以更好地掌握内部技巧，从而在表演中更好地塑造角色，使观众能够感受到角色的真实情感和内心世界。