拍摄演员长大镜头时，可以遵循以下步骤和技巧：
提前规划
导演和摄影师需要充分了解场景和剧情，制定详细的拍摄计划。
对各种拍摄手法进行预演，确保在实际拍摄中能够顺利完成长镜头。
稳定拍摄
摄影师需要掌握各种拍摄手法，如推、拉、摇、移等，以保证长镜头的稳定性和清晰度。
在拍摄过程中，要保持镜头稳定，避免晃动和失焦。
合理运用拍摄手法
根据场景和剧情的需要，合理运用不同的拍摄手法。例如，在拍摄追逐场景时，可以使用跟镜头和甩镜头等手法，以展示紧张和刺激的氛围。
注意演员表演
演员需要克服紧张情绪，保持表演的连贯性和自然性，与镜头和场景保持默契。
后期处理
在拍摄完成后，需要进行后期处理，如剪辑、音效和配乐等，以确保长镜头的画面流畅、音效清晰、配乐协调。
掌握节奏感
长镜头需要掌握节奏感，以引导观众的情绪和注意力。摄影师和导演需要了解镜头的节奏变化，通过调整拍摄速度和角度等手法，创造出合适的节奏感。
选择合适的场景和情节
在选择长镜头拍摄的场景和情节时，要考虑到镜头移动的轨迹和拍摄的难度。对于静态的场景，可以选择固定镜头；对于动态的场景，则可以选择推、拉、摇、移等镜头运动。同时，要确保情节的连贯性和自然过渡，以保持观众的观影体验。
做好准备工作
在拍摄前，要做好充分的准备工作，包括了解场景和情节、制定详细的拍摄计划、调试摄影器材等。此外，还需要考虑到镜头的运动和演员的表演，确保一切都能顺利进行。
注重镜头运动和拍摄角度
长镜头的魅力在于其连续性和动态感，因此在拍摄时要注重镜头的运动和拍摄角度。通过合理的推、拉、摇、移等镜头运动，可以营造出独特的视觉效果，增强画面的表现力。同时，要注意拍摄角度的选择，以最佳的角度呈现场景和人物形象。
保持稳定性和流畅性
使用三脚架或其他稳定器可以帮助保持镜头的稳定性；同时，在拍摄过程中要注意镜头的流畅性，避免突然的晃动和跳跃，以免影响观众的观影体验。
注重演员的表演和台词
确保演员能够自然地完成表演，与镜头和情节保持一致。同时，要注意台词的清晰度和连贯性，以便观众能够理解故事情节。
后期剪辑和调整
在拍摄完成后，需要进行后期剪辑和调整，以确保长镜头的连贯性和完整性。通过合理的剪辑和调整，可以消除拍摄中的瑕疵和问题，提高画面的流畅性和观感。
通过以上步骤和技巧，可以有效地拍摄出具有艺术感和表现力的演员长大镜头。