戏曲演员论文可以从以下几个方面进行撰写：
喊嗓训练
喊嗓是戏曲演员练声的传统方法，对于唱腔演唱有着重要作用。通过喊嗓，演员可以将演唱状态调整到最佳，为正式演出打下基础。
自我修养与文化底蕴
戏曲演员在新时代的背景下，需要加强自我修养，传承和弘扬民族文化。戏曲演员应具备深厚的文化底蕴，这有助于他们在舞台上更好地表现角色和情感。
表演技巧
戏曲演员需要掌握“唱、念、做、打”等舞台表演技巧。李渔提出了四点技巧：解明曲意、掌握音准、善于表达、精通身段。
虚拟性表演
中国戏曲中的虚拟性表演是至关重要的。演员通过一桌二椅等道具，能够描绘出故事中的环境，如开门关门、上楼下楼等，这要求演员具备丰富的想象力和表现力。
角色创作艺术
戏剧表演与影视表演中的角色创作艺术是演员需要深入研究的内容。演员应遵循各自的艺术规律，掌握表演技巧，从而细化角色创作。
实践与理论结合
在撰写论文时，演员应注意事实证据的使用，用原文台词或说明来证明观点的准确性。同时，要注意鉴赏术语的运用，避免写成读后感，而应逐句注释，确保论文的规范性。
创新性
戏曲演员在论文中应突出创新点。可以通过实践案例的融入，增强论文的说服力，同时注重历史文献引用的准确性，提升论文的学术价值。
选题与方向
在开始论文写作前，演员应先定方向、定题目，明确研究对象、研究内容和创新点。确保题目能够指导后续的写作，并且提前准备好所需的数据和案例，查阅相关文献。
通过以上几个方面的准备和撰写，戏曲演员可以完成一篇具有学术价值和艺术见解的论文。