演员之所以都会演话剧，原因可以归纳为以下几点：
心流体验：
话剧能够给演员带来极致的专注和满足感。在舞台上，演员需要全神贯注，没有任何放松的机会，因为一旦出错就无法重来。这种高度的专注和即时的观众反馈，能够给演员带来极大的动力和满足感，类似于在游戏中获得奖励的感觉。
情感表达：
话剧是情感的极限运动。演员必须用全身心来传递角色的喜怒哀乐，这种情感的真实性和直接性是其他表演形式难以比拟的。观众能够从第一排到最后一排感受到角色的内心波动，这种强烈的情感共鸣是话剧独有的魅力。
即时反馈：
在话剧表演中，观众的反应是即时的，包括笑声、掌声、窃窃私语等。这种即时的交流和反馈可以让演员迅速了解自己的表演效果，并作出相应的调整。这种反馈机制在影视剧拍摄中是无法实现的。
全面锻炼：
话剧对演员的锻炼是全方位的。演员不仅要背台词、控制身体动作，还要与其他演员配合默契。这种训练不仅提高了演员的专业素养，还能够培养他们的团队协作能力、应变能力和创造力。
艺术追求：
话剧被称为“最高表演殿堂”，它要求演员具备扎实的基本功、丰富的情感表达和精湛的演技。在话剧舞台上，演员可以尽情地展现自己的才华，挑战自己的极限，每一次演出都是一次自我突破和成长的机会。
文化底蕴：
话剧在中国有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。许多科班出身的演员都深知话剧在中国文化中的重要地位，他们希望通过自己的努力，传承和发扬这一优秀的戏剧文化。
综上所述，话剧之所以成为演员们热衷的表演形式，是因为它能够提供心流体验、强烈的情感表达、即时的反馈、全面的锻炼、艺术追求以及文化底蕴等多方面的价值。这些因素共同作用，使得话剧成为演员们提升自我、挑战极限和实现艺术梦想的重要舞台。