黄梅戏是中国五大戏曲剧种之一，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。它以婉转的唱腔、细腻的表演和动人的故事，深受民众喜爱。黄梅戏的艺术特点主要体现在以下几个方面：
唱腔：
黄梅戏的唱腔属于板式变化体，有花腔、彩腔、主调三大腔系。花腔以演小戏为主，曲调健康朴实，优美欢快，具有浓厚的生活气息和民歌小调色彩。彩腔曲调欢畅，曾在花腔小戏中广泛使用。主调是黄梅戏传统正本大戏常用的唱腔，有平词、火攻、二行、三行之分，其中平词是正本戏中最主要的唱腔，曲调严肃庄重，优美大方。
表演：
黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。演员们通过细腻的表演和生动的表情来传达人物的情感，载歌载舞，富于生活气息，以崇尚情感体验著称。
服饰与妆容：
黄梅戏的服饰是汉族传统服饰的延续，但又多于唐宋明。与京剧服饰相比，黄梅戏的服饰更优雅美丽，自然隽永，有自己的浪漫风格。妆容重眉眼，讲究神韵，类似古代仕女的淡妆，真实而简单，眉目上扬，微聚高峰，美与美的精神，优雅与美丽。
伴奏乐器：
黄梅戏最初是以打击乐器伴奏，后来逐渐建立了以高胡、二胡、笛子、锣鼓等独特的乐器组合，形成了独具特色的音乐风格。
角色行当：
黄梅戏的角色行当体制是在“二小戏”、“三小戏”的基础上发展起来的，包括正旦、正生、小旦、小生、花旦、小丑、老旦、老生、花脸、刀马旦、武二花等行。虽有分工，但并无严格限制，演员常可兼扮他行。
题材与语言：
黄梅戏的题材广泛，包括历史故事、神话传说、民间故事等多个领域，内容丰富多样。其语言以安庆方言为基础，通俗易懂，易于观众理解和接受。
这些特点共同构成了黄梅戏独特的艺术魅力，使其在中国戏曲舞台上独树一帜，深受各地观众的喜爱。