演员在沉浸式演艺中的沉浸感具有以下特点：
多感官介入：
沉浸式演艺通过改造或重新塑造空间，将其转变为互动式演出场所，观众可以更加沉浸其中并感同身受。这种沉浸感源于对文本、表演、形象、声音和装置等多种元素的有机融合，并强调观众的全身心投入，包括大规模的场地互动和与演员一对一的交流。
环境营造：
沉浸式文旅演艺通过精心设计的场景布置、灯光音效以及演员的精湛表演，观众仿佛被带入了一个完全不同的世界。例如，在《又见平遥》中，观众可以穿梭在古城的大街小巷，感受古城的历史氛围，甚至与演员进行互动，体验古城居民的日常生活。这种环境营造不仅仅是对场景的再现，更是对文化和历史的深度挖掘，让观众在体验中感受到文化的深度和历史的厚重。
与舞台的虚实结合：
沉浸式演出与传统舞台在展示效果上的差异主要在于，舞台场景搭建上，沉浸式投影让场景与剧情之间产生交流，而不会让观众觉得舞台仅是个表演的场所。演员们在这个虚实结合的演出场景中，能更好地入戏，也能更好地将观众代入表演之中，从而加深用户体验。
让观众主动体验演出内容：
沉浸式演出十分注重观众的现场体验，为了让每一位观众都能收获独特的观赏体验，因此整个戏剧作品的进度和体验方式，都由每个观众自己来决定，并非每个人所观看的体验内容进度是一样的，这也是与传统演出有着较大差异的部分。
良好的互动效果：
互动效果也是沉浸式舞台中的一个亮点所在，观众可以通过完成一些小任务，以此来推动剧情的发展，或者是制造特定的氛围与观众互动，增加观众观感的趣味。
这些特点共同作用，使观众在沉浸式演艺中能够获得更加深入和个性化的体验，从而增强了演出的吸引力和影响力。