舞蹈演员应具备以下能力：
音乐感：
舞蹈演员应具备很强的音乐感，能够感知音乐的旋律、节奏和音响，并将这些元素融入舞蹈动作中，使舞蹈更具表现力和感染力。
心理素质：
舞蹈演员需要具备平稳的心态和良好的心理素质，能够在舞台上自信地发挥自己的最大潜能，无论面对何种情况都能保持冷静和专注。
舞蹈技巧与基本功：
舞蹈演员必须具备扎实的基本功和舞蹈技巧，包括身体各部位的控制能力、跳跃能力、旋转能力等，以便在舞台上流畅地完成各种动作。
形体条件：
舞蹈演员应具备修长的四肢、良好的肌肉线条和柔韧的关节韧带，以支持各种舞蹈动作的表演。
平衡器官和反应能力：
舞蹈演员需要具备良好的平衡器官和迅捷的反应能力，以便在表演中保持稳定和灵活。
艺术感觉与表现力：
舞蹈演员应具备艺术感觉和情感表达能力，能够通过身体动作和面部表情将作品的思想和情感转化为直观的舞蹈形象。
文化素养：
舞蹈演员应掌握舞蹈艺术的基础理论知识和历史发展常识，加深对舞蹈艺术的理解，从而更好地驾驭这一艺术形式。
文学和艺术修养：
舞蹈演员应不断加强对文学和各种艺术的修养，以便在表演中融入更多元素，提升艺术表现力。
生活知识积累：
舞蹈演员应关心社会生活的发展变化，积累和储备生活知识，以便在表演中塑造丰富多样的人物形象。
创新和学习能力：
舞蹈演员应具备对新知识、新技能的学习能力和创新创业能力，以适应不断变化的舞蹈艺术领域。
舞蹈写作和评论能力：
舞蹈演员应掌握舞蹈写作、评论以及表演的基本能力，以便更好地理解和评价舞蹈作品。
艺术鉴赏能力：
舞蹈演员应具备一定的艺术鉴赏能力，能够欣赏和理解不同风格和流派的舞蹈作品。
节目策划和组织能力：
舞蹈演员应具备节目策划和组织能力，以便在表演中更好地展现自己的才华和创意。
多风格舞蹈表演能力：
舞蹈演员应掌握至少两种不同风格的舞蹈表演能力，以应对多样化的表演需求。
音乐基础理论知识：
舞蹈演员应掌握一定的音乐基础理论知识，以便更好地理解和配合音乐进行舞蹈表演。
舞蹈表演基本功：
舞蹈演员应具备舞蹈表演的基本功，包括速度、力度、柔韧度等，以便在舞台上呈现出完美的表演效果。
这些能力共同构成了优秀舞蹈演员的基础，使其能够在舞台上展现出卓越的表演艺术。