演员形体训练的内容非常丰富，主要包括以下几个方面：
共同训练项目
腿功：包括耗、压、悠、踢、骗和劈、搬、抬等动作，锻炼腿部肌肉和关节的松弛、柔软、灵活和轻快。
腰功：从拿顶（倒立）开始，依次进行耗、担、涮、翻身等，以掌握腰部运动的控制能力，达到表演身段的灵活优美。
男女分别训练项目
站法（步位）、手势、膀位：手和脚的基本动作是基本功的基础，要做到“指有指法”、“站有站相”。
台步（走脚步）、圆场和起霸、趟马：根据性别和角色类型（如老生、武生、青衣、刀马旦等）进行针对性的训练。
行当分别训练项目
老生：髯口功、甩发功、靠把功。
小生：翎子功、扇子功。
旦脚：水袖功、扇子功。
丑脚：矮子功、扇子功。
武生、武净：毯子功、把子功、靠把功。
武旦：出手功。
现代舞和古典舞的基本动作
利用现代舞和古典舞的基本动作作为基础，帮助演员解放肢体，自如地控制肢体。
形体基本功训练
地面部分训练：包括身体意识练习、气吸练习、脊椎伸展与收缩练习、脚部关节练习、腿部练习、软开度练习。
把杆部分训练：包括蹲与立半脚掌的组合、腰与手臂的组合、擦地组合。
中间组合训练：包括重心移动组合、推脚背和小跳组合、拉伸组合。
基本行进技能：包括走、跑、跳跃、转（基础）、爬。
肢体语言训练
四肢力量与造型：训练四肢的力量和造型能力。
动作与造型：通过动作与造型的结合，增强形体表现力。
形体与情绪：训练形体动作与情绪的结合，使表演更具感染力。
形体与人物形象塑造：根据角色的年龄、职业和情境进行针对性的形体训练。
代表性风格训练
包括外国代表性舞蹈（如蹲组合、擦地组合、小踢腿组合等）和风格性舞蹈组合（如波洛涅兹舞组合、玛祖卡舞组合等）。
武术和戏曲训练
通过武术和戏曲的训练方法，培养身体的协调性和柔韧度，同时学习表演肢体语言。
瑜伽训练
借助瑜伽训练，提高身体的柔韧度、控制力和内在能量。
专业形体训练
包括站立姿势的调整、身体重心后移等，以矫正体态，形成挺拔的体态和有力的肌肉夹板。
动作技能训练
包括武术动作技能、军事动作技能、肢体语言的即兴创作等，为动作片和功夫片创作打下基础。
舞蹈基本功训练
包括体态、手位、脚位的训练，身体的软开度和个人体能的锻炼，以达到身体的稳定性和肢体肌肉的控制和灵活性。
这些训练内容旨在帮助演员在形体上达到更高的标准，更好地表现角色和情感，提升表演的艺术效果。建议演员根据自身的特点和需要，选择合适的训练内容进行有针对性的练习。