培训演员应该包括以下几个方面：
基础课程
学习表演技巧，如声音控制、肢体语言、情感表达等。
声乐训练，提高声音的响度、清晰度和感染力。
角色研究，深入了解角色背景和性格。
专业课程
学习表演理论、戏剧历史、舞台设计等，提升综合表演能力。
进行台词训练，提高台词的清晰度和情感表达。
形体训练，如芭蕾、现代舞，增强身体协调性和表现力。
实践机会
参与话剧、电影、电视剧、音乐剧等，积累表演经验。
进行角色研究和场景分析，更好地理解剧本和角色。
个性化指导
根据演员的特点和需求制定专属的学习计划。
提供反馈和建议，帮助演员发挥特长和潜力。
道德素质与职业素养
强化道德意识，了解社会责任和职业道德。
培养良好的时间管理和自我管理能力。
团队协作与自我管理，学习团队协作技巧，培养互帮互助的精神。
了解并遵守行业规范，维护个人形象和声誉。
持续学习与自我提升
鼓励终身学习，不断提升专业技能和知识水平。
了解影视行业的法律法规，保护自己的合法权益。
激发内在动力，找到激励演员的方法，如认可努力和成就，设定挑战性目标。
其他考虑因素
评估演员的天赋和付出的努力，以及家庭和社会的支持。
经济支持对于参加培训班、拜师学艺等也很重要。
通过上述培训，演员可以逐步建立起自己的表演技能，为将来的演艺生涯打下坚实的基础。