导演对演员说戏的方式因人而异，但有一些共通的原则和方法。以下是一些关键步骤和技巧：
进入角色
导演在说戏时首先需要自己进入角色，并打动自己。这有助于导演更好地理解角色的情感和动机，从而更有效地传达给演员。
理解剧本
导演在拿到剧本后，应首先吃透每一个细节，体验每个角色，并为每个角色的行为定一个动机。这有助于解答演员可能会问的问题，如“我为什么会这样做？”。
明确最高任务
导演需要给每个角色的行为定一个最高任务，这有助于演员理解角色在整个故事中的目标和意义。
具体指导
导演应避免结果性指导，而是具体地指导演员如何表演。例如，可以告诉演员：“你是一个一生气就会喘粗气，一只手会狂挠自己的头发，另一只手会握紧拳头。”而不是简单地说：“你易生气。”。
吸引演员
导演在第一次给演员说戏时，需要完全吸引住演员，将自己脑子里形成的人物形象灌输到演员的脑海里。这有助于演员更好地理解角色，而不是仅仅模仿动作。
示范和预演
如果条件允许，导演可以事先预演一遍角色，并向演员展示。这有助于演员更直观地理解角色的行为和情感。
保持指令一致
导演给演员的指令应该和给摄影师的指令一致，确保演员明白每个动作的目的和位置。
鼓励自由发挥
虽然大部分情况下导演会给出具体的指导，但有时也会鼓励演员自由发挥。这需要根据具体情况来决定，并且导演应确保演员的发挥与整体剧情和导演意图相符。
诚实和真实
导演应鼓励演员在表演中寻找和辨别“诚实”，避免刻意表演，而是表现出更深层次的真实感。
清晰沟通
导演需要与演员进行清晰、明确且到位的沟通，确保演员完全理解角色和剧情。同时，应避免使用模糊或概括性的指导，以免演员感到迷茫。
通过以上方法，导演可以有效地对演员说戏，帮助演员更好地理解角色和剧情，从而呈现出更精彩的表演。