演员在讲话时，需要遵循一系列的技巧和方法，以确保他们的表演能够达到最佳效果。以下是一些关键要点：
音量与清晰度
演员在舞台上的首要任务是确保观众能够听清楚他们的话。因此，他们需要使用足够大的音量，并且要求声音具有穿透力。同时，话语需要清晰，避免模糊不清，以确保观众能够理解剧情和角色的情感。
呼吸与发声
演员在讲话时，需要掌握正确的呼吸和发声技巧。这包括深呼吸、胸腹联合呼吸以及有控制地使用气流。正确的呼吸方法可以帮助演员在表演时保持声音的稳定性、张力和自然度。
情感表达
演员在讲话时，不仅要传达台词的字面意思，还要通过声音和语调的变化来表达角色的情感和内心世界。情感运动和气随情动的原则要求演员在讲话时能够自然地表现出角色的情绪变化，使观众产生共鸣。
节奏与语调
台词的节奏和语调对于表达角色的情感和故事的发展至关重要。演员需要根据剧本的要求和情境的变化，调整自己的语速、音调和音量，以增强台词的表现力。
台词的练习
在准备台词时，演员需要进行大量的练习，包括朗读、默读和走动朗读。这样可以帮助他们熟悉台词，掌握正确的呼吸和发声技巧，并在实际表演中更加自如地运用。
声音的共鸣与控制
演员需要通过练习来掌握声音的共鸣和控制，使声音更加圆润、富有情感。这包括使用胸腹联合呼吸、控制气流和音量的强弱变化，以及调整口腔基状来形成不同的字音。
专业配音
在某些情况下，演员在表演中可能需要使用专业配音演员来完成某些台词。在这种情况下，演员需要与配音演员紧密合作，确保声音的一致性和协调性。
通过以上技巧和方法的练习和应用，演员可以在舞台上呈现出更加真实、感人且有力量的表演，从而吸引观众的注意力并引起他们的共鸣。