演员在表演时应该遵循以下步骤和技巧：
从台词和动作入手：
演员演戏入门可以从台词或动作入手，两者各有优势。台词有助于掌握语言表达和情感传递，而动作则有助于表现角色的身体特征和内心活动。
体验生活：
演员需要深入体验角色的生活背景和心理状态，以便更好地理解和塑造角色。这包括对角色所处时代、社会环境、家庭背景等方面的研究和体验。
寻找角色的技巧：
经验丰富的演员会根据角色特点寻找合适的表演技巧，如特定的表情、动作和细节，使角色更加真实可信。
情感投入：
演员在表演时必须完全投入角色，感受角色的情感波动，并通过声音、肢体和表情等多种方式表现出来。情感的真实性和可信度是演技高低的关键。
即兴表演：
在拍摄过程中，演员需要具备即兴表演的能力，以应对突发情况或打破剧本计划，使表演更加自然和流畅。
掌握“度”：
演员在表演时要把握一个“度”，既不能过于夸张，也不能过于呆板，要结合剧本和人物特征，将内容通过语言、肢体、表情等多方面呈现出来。
准确表达“潜台词”：
演员需要学会如何表达人物的“潜台词”，塑造更深层次、丰富的角色形象。
活在当下：
演员在表演时要做到“活在当下”，不提前设定角色的动作、语言和神态，而是根据现场情况和搭档的反应进行即兴表演。
摆脱模式化表演：
演员应该避免“标签化”和“模式化”的表演方式，突破自己的想象力，学习如何只用“眼睛”去表演人物的心理。
反复排练和观察：
通过反复排练剧本台词和动作，熟悉角色情感和动作规律。同时，观察生活中的人物行为和情感变化，进行仿照和学习。
接受反馈并持续学习：
演员在演戏过程中要接受其他演员或专业人士的反馈，了解自己的优点和需要改进的地方，并保持持续学习的态度，探索新的角色和表演技巧。
通过以上步骤和技巧，演员可以更好地进入角色，呈现出真实、自然且有深度的表演。