配音演员在谈论角色时，通常会从以下几个方面进行阐述：
角色理解
深入了解角色：配音演员首先会研读剧本，了解角色的背景、故事线以及情感转折，从而深入理解角色的个性与特点。观察角色的形象设计和动作表演也会帮助他们塑造角色的声音。
角色的情感与性格：每个角色都有自己独特的性格特征，包括语言表达、情感表达、行为方式等。配音演员需要通过声音来诠释这些特征，使观众能够更好地理解和感受角色。
声音的运用
语速与节奏：根据场景以及情绪的不同调整语速和节奏，保证声音与画面同步匹配。
声音特性：不同的声音特性可以帮助观众更好地认识角色。例如，嗓音低沉的男性角色通常会被赋予沉稳、厚重、稳重的形象。
情感表达：配音演员需要通过声音传达角色的情感，使观众能够感受到角色的心情和内心世界。
技巧与经验
技巧：配音演员需要具备良好的声音品质和准确的发音，能够准确地表达出角色的感情。此外，他们还需要掌握不同的口音和语言，以便能够模仿特定的人物声音。
经验：配音演员通过不断的学习和实践，积累丰富的经验，从而更好地应对不同类型的角色和场景。
热爱与追求
热爱：配音演员通常会将配音视为一种热爱和追求，他们通过声音传递情感，让观众听到不同的声音，感受到不同的情感。
艺术性：配音不仅是一份工作，更是一种艺术。配音演员在配音过程中喜欢发掘声音的美妙之处，并将其呈现给听众。
总结来说，配音演员在谈论角色时，会强调对角色的深入理解、声音的灵活运用、技巧与经验的积累，以及他们对配音艺术的热爱和追求。通过这些方法，他们能够将角色塑造得更加生动和立体，使观众能够更好地理解和感受角色的情感和个性。