演员要想快速学会动作，可以遵循以下方法：
基础体能训练
耐力：通过芭蕾的耐力训练，如高难动作和造型的持久性练习，来增强身体在台上的稳定性和持久力。
弹跳力：通过体能训练和跳跃训练，使演员起跳轻松，跳得高且自如，落地稳健。
柔韧度：通过毯子功等训练，提高身体各部分的拉伸度和跨度，使动作更加流畅和自如。
技巧训练
平转：每迈一步即进行一百八十度转向，要求身体呈直线行进。
鹞子翻身：快速旋转如风车一般。
吸腿转：脚尖不超出原位三个脚掌的距离，达到顶尖水准。
前后空翻：徒手翻腾技巧，增强身体的灵活性和控制力。
消除紧张与肌体感
放松练习：通过抢椅子游戏、猜领袖游戏和木偶练习等，使肌肉放松，恢复本能。
放大和缩小练习：通过控制身体各部分从紧张到放松的过程，找到角色在不同情境下的身体感觉。
无实物动作练习
想象物动作：通过无实物徒手练习，高度集中注意力，运用想象力和信念，使动作更加真实和有机。
无实物开锁训练：选择具有外部特征和复杂程序的动作，分解为若干小动作和程序，进行精细控制。
情感激发
借助外物：通过音乐、灯光或物品激发情感，使动作更有表现力。
观察和模仿：观察其他演员的表演，尝试模仿并总结思考，最终形成自己的表演风格。
持续练习和反馈
多练习：在日常生活中多练习，尤其是在人多的地方，锻炼心理素质，不被外界因素干扰。
接受反馈：向其他演员或专业人士寻求反馈，了解自己的优点和需要改进的地方，不断改进演技。
角色代入
换位思考：将自己代入角色的位置，想象自己经历角色的故事，找到与角色共鸣的情感，使表演更加自然和真实。
通过以上方法的综合应用，演员可以快速学会并掌握各种动作技巧，从而在舞台上表现出色。