拍摄舞蹈演员的外景需要考虑多个因素，包括拍摄位置、光线、设备选择以及创意构图等。以下是一些具体的建议：
选择合适的拍摄位置
排练现场：在演员排练时拍摄可以获得较好的位置和光线条件，但需要有熟人带进去。
正式演出：选择观众席或舞台两侧的位置，避免正面拍摄受到人头遮挡。
户外拍摄：选择日落时分或柔和的阴天，利用自然光营造梦幻效果。
设备选择
相机：选择高感光度、画质好的相机，以便在光线不足的情况下拍摄。
镜头：首选大光圈镜头，如f2.8或以上，以便在光线不足的情况下捕捉清晰瞬间。
闪光灯：使用反光板或闪光灯补光，特别是在光线较暗的环境下。
光线控制
曝光：使用点测光按受光人物身上最亮的地方来测光，然后减0.3挡曝光量，确保整个场面的曝光准确。
多重曝光：通过多重曝光技术，先拍摄清晰的单张图片，再将其作为背景与舞蹈动作结合，创造出独特的视觉效果。
创意构图
特写：拍摄舞蹈演员的手部、脚部或裙摆等特写，展现其优雅姿态。
角度变化：尝试从低角度拍摄以突出力量感，或高角度拍摄以展示流畅性。
连拍模式：利用连拍模式捕捉舞者的每一个精彩瞬间，然后从中挑选最佳照片。
背景选择
自然背景：选择草地、水面等自然环境，利用自然光衬托舞者的魅力。
人造背景：选择街头涂鸦墙、古老建筑等独特背景，为舞蹈增添氛围。
互动与放松
与舞者互动：在拍摄过程中与舞者交流，使其表情自然放松，充满自信。
预拍：先拍摄一些随意站立、坐姿的照片，使舞者逐渐适应环境氛围。
通过以上技巧，你可以拍摄出既有艺术感又具有视觉冲击力的舞蹈演员外景照片。