要把演员放好，即让他们在表演中达到最佳状态，导演可以采取以下几种方法：
建立信任关系
导演需要与演员建立良好的沟通和信任关系，尊重演员的意见和想法，让他们感受到被重视和支持。
提供清晰的角色设定
演员需要充分了解角色的性格、背景和情感，才能更好地演绎角色。导演应提供详细的角色信息，帮助演员深入理解角色。
及时反馈和指导
导演在拍摄过程中要及时给予演员反馈和指导，帮助他们改进表演效果。同时，导演应尊重演员的表演风格，不过度干预。
激发演员的情感
演员需要充分理解角色的情感，才能演绎出真实感人的表演。导演可以通过引导演员回忆类似的情感经历、提供情感暗示或者让演员在表演中释放自己的情感等方式，激发演员的情感。
保持耐心和灵活性
在拍摄过程中，可能会遇到一些意外情况或者变化，导演需要有足够的耐心和灵活性，以应对这些挑战。同时，导演也应该根据实际情况调整拍摄计划，以充分利用演员的最佳状态。
使用有效的指导技巧
导演可以通过描述具体的情境和场景，帮助演员更好地融入角色。这包括提供详细的背景信息、描述角色所处的环境和氛围等。
鼓励即兴创作与探索
给演员一定的自由度，允许他们在镜头前即兴创作和探索，往往能激发出意想不到的真实表演。导演可以设定一个基本的情境和任务，然后让演员在镜头前自由发挥，捕捉他们最自然的反应和情感。
及时反馈与调整
拍摄过程中，导演需要密切关注演员的表演，并及时给予反馈和调整建议。这有助于演员更好地理解和改进自己的表演，同时也增强了导演与演员之间的合作与默契。
通过以上方法，导演可以有效地帮助演员放下心中的顾虑，全身心地投入到角色中，从而呈现出真实、感人的表演。