拍摄演员爆发力片段需要综合考虑多个方面，包括动作设计、演员表现、摄影技巧和后期制作等。以下是一些具体的建议：
动作设计与排练
动作设计：确保动作具有真实感，演员的每一个动作都要经过精心设计，以表现出力量和美感。可以参考专业重量级拳王Jack Dempsey的建议，用下半身带动身体，用手臂和拳头传递重量。
排练：提前与演员一起工作，记录排练过程，发掘演员的长处，并让他们在拍摄前充分准备，确保每个动作都流畅自然。
现场拍摄
捕捉瞬间：在演员等待开拍或喊停前，捕捉一些瞬间或细节，这些细节在剪辑时会非常有价值。
选择合适的拍摄角度：靠近音源拍摄，使用外接麦克风以确保音质清晰，良好的音频体验能提升观众的满意度。
保持对表演的敏感度：在关键时刻迅速反应，捕捉演员流露出的真情实感。
摄影技巧
使用长焦镜头：长焦镜头可以压缩空间，使演员看起来离得更近，同时也能确保拳头的落点藏在对手的脑袋后面，增加真实感。
合理运用特效：通过慢动作、快动作、时间冻结等特效手法，增强动作片的冲击力和表现力。
保持连贯性：利用剪辑技巧和摄影技巧保持动作的流畅和自然，确保画面美感和质感。
后期制作
精细剪辑：通过剪辑、特效处理和音效设计等手段，完善影片的表现力和感染力。
注意细节：在字幕、画面色彩等方面下功夫，提升观众的观影体验。
通过以上步骤，可以有效地拍摄出具有爆发力的演员片段，使观众感受到场景的真实和可信，同时增强影片的视觉和听觉冲击力。