拍摄晚会上演员照片的技巧如下：
选择正确的拍摄位置
拍摄戏曲时，最好选择第一排正中偏左一点的位置，因为演员通常左进右出，主角出场后会有“亮相”动作。
拍摄芭蕾舞剧，应在第六至十排左边靠走道的位置，这样可以拍摄到演员精彩的足尖动作。
拍摄民族舞剧或交响音乐会，剧场二楼的一排正中的位置是最理想的拍摄点，可以居高临下进行俯拍。
掌握舞台现场光线的特性
舞台光线暗弱、多变、反差大，建议使用大口径镜头和高感光度（如ISO800以上）来改善光线条件。
舞台灯光变化复杂，需要随机应变，参照主体的亮度来曝光。
选择合适的器材
使用具有较高感光度和快速对焦能力的相机。
配备一支长焦镜头，可以在不干扰演出的情况下捕捉演员的精彩表情和动作。
对焦准确
使用相机的连续自动对焦功能，确保在演员移动时也能保持清晰的焦点。
将焦点对准演员的眼睛或面部，以突出主体。
捕捉瞬间
保持敏锐的观察力，抓住演员的表情、动作、互动等精彩瞬间。
采用连拍模式，增加捕捉到精彩瞬间的几率。
构图合理
运用对称构图、三分法构图等方式，将演员置于画面的合适位置。
注意画面的简洁，避免杂乱的背景干扰主体。
后期处理
筛选出最精彩的照片进行后期处理，删除模糊、曝光过度或不足的照片。
可以进行简单的调整，如裁剪、调亮和增加对比度等，使照片更加生动。
其他技巧
根据演出内容提前了解节目单、剧情、演员阵容等信息，预判精彩瞬间的出现。
提前到达演出场地，熟悉舞台布局和灯光设置，选择一个合适的拍摄位置。
在低光环境下，可以使用大光圈（如f/1.4或f/2.8）和快速快门（如1/125秒或更快）来提高照片质量。
谨慎使用闪光灯，以免干扰演员和观众。
通过以上技巧，你可以更好地捕捉晚会上演员的精彩瞬间，拍出高质量的照片。