演员控制面部表情的方法包括以下几点：
心理投入：
演员在表演时，需要全心投入角色，想象自己真的在经历戏中的情境，从而产生真实的情感反应。
情绪记忆：
演员通过调动自己的情绪记忆，尝试从个人生活经历中找出与角色相似的情感，并将其表现出来。
角色设定：
演员的表情变化需要符合角色的整体构思，包括角色的性格、身份特征、行为特征等，从而设计出符合角色的表情特征。
自我观察：
演员可以通过观察自己在表演中的面部表情，并根据需要进行调整，以更好地掌握和控制表情。
视觉化练习：
通过观察不同情感表现的面部表情，演员可以模仿并理解这些表情是如何工作的，从而提高自己的表情控制能力。
直接反馈：
演员可以通过导演或观众的反馈来了解自己的表情是否达到了预期效果，并据此进行调整。
练习技巧：
演员可以通过在表演课上练习不同的面部表情，并接受导师或同学的反馈来提高自己的技能。
控制力度：
演员在表演时应注意控制表情的力度，避免过度用力或过于夸张，以免失去控制。
自然流露：
在规定的情景中，演员应自然地表现角色的情感，避免僵硬或过度表演。
适应不同角色：
演员需要根据角色的不同需求，调整自己的状态和风格，以适应不同的拍摄环境和要求。
这些方法帮助演员在表演时能够更好地控制面部表情，使角色的情感表达更加真实和引人入胜。