演员在看镜头时，有多种方法和技巧可以帮助他们更好地表达角色的情感和意图，同时保持观众的注意力。以下是一些关键点：
定眼法
演员可以通过定眼法来集中眼神。正定法是在前方2~3米远的明亮处选择一个点，如蜡烛，眼睛自然睁大，目光集中注视这个点。斜定法则是将视线与眼睛成25度斜角，训练方法同正定法。
眼神管理
演员需要学会用眼睛发力，例如通过按在额头处并用上眼皮发力停留三秒，然后松开双手再看镜头，这样可以使眼睛看起来更有神。此外，在拍照时，可以尝试在按下快门的瞬间睁眼，这样眼睛放大的同时瞳孔也会相应放大。
眼睛灵动性训练
演员可以通过锻炼眼球的转动来改善眼神的灵动性，例如眼球顺时针和逆时针方向各转动30圈，或者看户外移动的物体，以放松眼周肌肉并增强眼神的自然流动。
转视练习
眼珠在眼眶内上下左右转动，包括定向转、慢转、快转、左转、右转等，以训练眼神的灵动性和反应力。
扫视法
演员可以用眼睛从左到右或从前到后缓慢移动来扫描观众，这有助于与观众的眼睛进行广泛的接触和交流，了解他们的反应，并调整自己的表演。
避免看镜头
在某些情况下，演员看镜头可能会打破“第四堵墙”，使观众出戏。因此，导演有时会要求演员避免直接看镜头，以保持剧情的连贯性和观众的沉浸感。
根据表演情境调整
演员在表演时，可以根据情境需要选择不同的眼神技巧。例如，在需要表达尊重、撒娇或思考回忆时，可以抬头或向下看；在需要制止观众的不良反应时，可以使用侧视法和点视法。
通过这些方法和技巧，演员可以更好地控制自己的眼神，使之成为传递情感和塑造角色的重要工具。在实际表演中，演员可以根据角色的性格、情感变化以及剧情需要灵活运用这些技巧。