指导演员说话技巧的方法如下：
形象化脑中的戏
在开始指导演员之前，导演需要在脑子里将整出戏形象化，并标记出对情节起关键作用的关键对话。这些对话必须以特定的方式表达，以符合剧情的发展。
标注情感和音量
在对白前的括号里，导演需要写下演员在念白时需要表达的情感，例如愤怒、悲伤或喜悦。同时，找出适合这句对白的音量，并做相应的标注。
交流并了解演员
导演需要与演员进行交流，了解他们对于角色和剧情的理解。这有助于建立导演与演员之间的互动，并确保演员能够准确地表达导演的意图。
入戏和研究角色
导演应指导演员入戏，让他们深入研究角色的背景、性格和情感。了解角色的演员通常能够更完美地表达台词，因为他们能够更好地理解角色。
注意听并即时反馈
在演员表演时，导演需要仔细倾听，并在发现问题时立即给出反馈。这有助于演员及时调整表演，确保其符合剧情和角色的要求。
演示和重复练习
导演可以向演员演示如何表达某句台词，并让他们多次重复，以确保演员完全理解并能够按照要求表演。通过反复练习，演员可以更好地掌握台词的表达技巧。
控制语速和语调
表演专业台词训练中，气息声调训练和语速的调整与控制训练是非常重要的。演员需要注意吐字清晰、气息平和，并控制好音量、音调和语速，以增强台词的表现力。
情感引导
导演需要引导演员进入角色的情感世界，让他们能够真实地表达角色的情感。情感引导是演员指导的重要一环，有助于演员更好地塑造角色。
给予鼓励和支持
在拍摄过程中，导演需要给予演员鼓励和支持，及时肯定演员的表现，并在演员遇到困难时提供帮助。这可以增强演员的自信心，提高他们的表演水平。
及时反馈和调整
导演需要及时给予演员反馈和调整，指出演员表演中的不足，并指导他们进行调整。这有助于确保演员的表演与角色定位相符，从而提高整体表演质量。
通过以上方法，导演可以有效地指导演员提高说话技巧，使他们在表演中更加自然、真实和富有表现力。