演员在演戏过分时，可以采取以下措施来调整和平衡：
尊重生活逻辑和角色：
在二度创作时，演员应尊重生活逻辑和角色，避免过度夸张或偏离角色设定。通过深入理解角色背景和动机，使表演更加真实可信。
情感自然流露：
演员在表现角色的情感时，应避免过度放大表情和动作，而是让情感自然流露。例如，哭泣时不必过度夸张，愤怒时可以通过微妙的肢体语言和表情变化来传达情绪。
台词符合场景：
在说台词时，演员应注意避免刻意强调，使日常对话自然流畅。真实的对话交流有助于演员更好地融入角色，让观众感受到真实的情感交流。
动作简洁贴切：
在表演动作戏或舞蹈戏时，演员应选择简洁贴切的动作，避免过于复杂或不符合角色性格的动作。动作应与角色身份和情境需求相符合。
角色的立体塑造：
演员在塑造角色时，应避免过于依赖传统的刻板印象或类型化表演，而是通过深入挖掘角色的多面性，使角色更加立体和丰满。
心理辅导和支持：
对于因个人问题而表现出入戏太深的演员，可以提供专业的心理辅导和支持，帮助他们克服情绪问题，恢复平衡。
团队沟通与反馈：
导演和其他团队成员应与演员建立良好的沟通渠道，了解他们的需求和期望，及时解决任何不满和问题。通过有效的沟通，可以帮助演员更好地调整表演状态。
激励措施：
团队可以设立奖励制度，表彰表现出色和超越自我的演员，提供额外的福利或机会，以激励演员更加敬业和投入。
通过以上措施，演员可以逐步调整自己的表演状态，避免演戏过分，从而呈现出更加自然、真实和动人的艺术效果。