演员造型的打造是一个复杂而细致的过程，涉及多个专业人员的协作和多种技术手段的应用。以下是一些关键步骤和要点：
理解剧本与角色
摄影师和造型师需要正确理解剧本中的人物形象，并与主创人员统一认识。这包括对角色的性格、背景、时代背景等方面的深入理解。
选择合适的演员
选择与人物文字形象相似的演员至关重要。演员的外貌、气质和面部特征都需要与角色相匹配。
研究演员特征
摄影师和造型师需要仔细研究演员的骨骼结构、肌肉分布、五官位置和比例等，以便找出与剧中人形象的差异，并通过化妆和服装进行局部改造。
化妆与服装
化妆通过油彩、发型、装饰等手法刻画人物，而服装则通过衣着的式样、色彩、质料等塑造形象。二者必须统一，以符合人物所处的时代、地域及职业、年龄和性格特征。
光线与镜头运用
光线处理在造型上有揭示、隐蔽、突出和夸张等作用。摄影师可以通过角度选择、光线处理、镜头焦距运用和画面构图等手段，局部改造演员的外貌，营造画面感觉，烘托人物情绪和精神状态。
特殊化妆
对于需要特殊化妆的角色，如老年人、残疾人等，化装师需要运用高超的技艺，进行精细的化装，以使演员的脸面尽可能与剧中人相似，遮盖面部不同之处，增补角色应有的特征。
假发与发套
在需要改变演员发型的场景中，可以使用假发或发套。这些假发可以是真实的头发，也可以是动物毛，通过钩织、染色等技术手段达到所需效果。
工具与材料
造型过程中需要使用各种工具，如头盔、肉色纱网、钩针、剪刀、大头针、美工刀等。选择合适的材料和工具对于完成精美的造型至关重要。
环境因素
环境色彩反射、光源颜色、采光角度等都会影响化妆和服装的效果。造型师需要考虑这些因素，以确保造型在特定环境中的协调性和真实感。
持续更新与调整
在拍摄过程中，根据剧情的发展和场景的变化，造型需要不断更新和调整，以保持角色形象的一致性和新鲜感。
通过上述步骤和技巧的运用，造型师和摄影师可以共同打造出一个既符合剧本要求又具有独特魅力的演员造型。