小演员的训练方法如下：
切勿心急
初学者应该耐心学习，不要急于求成。所有的表演技巧和方法都需要一点点积累，刚加入儿童演员集体的小朋友千万不要心急。
利用肌肉记忆
编导老师可能会根据孩子的肢体动作和表情进行长时间的训练。小朋友需要感受动作和表情的精髓，将这些动作融入到肌肉记忆中，这样在上镜时就不会因为紧张影响自己的发挥。
用心去学
不需要过分强调学习的技巧性，只要多加练习，打好基本功，机会的大门就会常为你打开。
动作准确性的培养
提升动作的准确性需要加强技能训练，同时对自身动作要有一定的感觉。可以通过面对镜子进行练习，找到感觉，只有动作准确了，肢体感染力才会增强。
表情和肢体语言相结合
面部表情在表演中非常重要，代表着演员本身的形象气质。小演员需要将表情和肢体语言相结合，才能做到形神兼备。
解放天性
训练方法包括学会在不熟悉的教室里大声喊出自己的名字，把握词语、句子的必然要素，组织语言清楚地表达一件事、一种心情，大胆说出自己的想法，克服胆怯心理，学习在公共场合表现自己。
面部表情训练
学会控制面部表情，“用心情带动表情”而不是生硬地模仿。把喜怒哀乐的面部表情做得夸张些、生动些，让观众第一眼就能辨认出表演者的心理活动。学会用肢体语言或面部表情代替实际语言，告诉别人自己的心情或想法。克服紧张、焦虑心理，塑造健康心态。
音调、音量训练
到了这一阶段，脸上出现喜怒哀乐的夸张表情已不够，观众还要在语言中听出表演者此刻的心情。通过练习，让声音表现出不同的情感。
大量模仿
看一些经典的电影、电视剧、话剧，模仿里面人物表演的动作、神态、说话语气，忘掉自己，跟角色做朋友。多实践才是做好的方法。
人物观察练习
平时可以进行人物观察练习，通过肢体语言展示角色，让其他人猜测角色的职业或特点。这有助于提高表演的准确性和表现力。
呼吸和声音的练习
通过一系列呼吸和声音的练习，如气的练习、呼吸弹力练习、吹纸练习、松弛声带练习、口部操练习、鼻弹练习和强声练习，来提高声音的表现力和控制力。
表演实践
通过观察和实践来提高表演技能，寻找角色的过程。表演没有绝对的对错，只有是否准确，鼓励在实践中不断探索和提高。
保持自信
表演需要自信，即使在面对困难和失败的时候也要保持自信。尝试找到自己的自信来源，例如冥想、健身或自我肯定等。
持续学习
表演是一个不断学习的过程，不断探索新的角色和表演技巧。可以参加表演研讨会、观看其他演员的表演或阅读相关的书籍，以保持持续学习的动力。
这些方法可以帮助小演员在平时进行有效的训练，提高表演技能和自信心，从而在舞台上表现出色。