演员对视镜头的拍摄技巧主要包括以下几点：
避免“玻璃眼睛”
在特写镜头中，为了避免看起来像“玻璃眼睛”，演员应该一只眼睛望向对手，另一只眼睛则紧跟镜头。这样可以使眼神看起来更自然，避免过度夸张。
利用180°规则
在拍摄对话场景时，可以将摄像机放置在两个角色之间的中心位置，这样可以使观众感受到他们之间的对抗和冲突。180°规则有助于保持既定空间中人物之间银幕方向的一致性，并通过两个镜头的剪辑，使观众感受到角色之间的对视关系。
轴线与反拍技巧
轴线：在主体和同他对戏的人或物体之间设定一条假想的线，用来保持演员或行为动作在场景中的方向。
外反拍：摄影机处于平行于关系线的两个位置上，向里对着演员。这种拍摄方式可以捕捉到演员的面部表情，同时给观众一个清晰的视点。
内反拍：摄影机在两个演员之间，从三角形向外拍，靠近关系线，但不表现演员的视点。这种拍摄方式有助于表现主角的面部表情，同时给观众一个清晰的视点。
正反打机位
在某些极端情况下，可以使用正反打机位，即8号机位和9号机位，来表现主观视角。这种拍摄手法可以增加戏剧性，使观众更深入地感受到角色的情感和内心世界。
通过以上技巧，演员和导演可以有效地捕捉和表现对视镜头，使画面更具表现力和感染力。建议在实际操作中，根据具体的场景和角色关系选择合适的拍摄手法，以达到最佳的视觉效果。