指挥戏剧演员唱歌需要综合运用多种技巧和方法，以下是一些关键步骤和注意事项：
站立姿势
站立时，上身要挺直，两脚自然稍分，略成丁字形，左脚可稍上前一些，要站得稳而美观，指挥过程中忌身体大幅度摇摆。
面部表情
面部表情要丰富，眼睛要能传神，善于运用眼神和面部表情来启发合唱队，协同一致地表达出作品内容。耳朵对音准有很强的辨别能力，及时纠正演唱发音不准的情况。
手臂动作
双臂抬起至胸前，不宜过高或过低，一般情况下应掌握在上与眉齐、下不低于腰部这一活动范围。挥动手臂时，要自然有力、舒展大方；手指不要伸直，手心自然保持弓形，忌两手心平行向上或向下，注意动作的中心是手腕部。
双手动作要匀称，指挥时拍点和拍子方向要清楚，不可含糊。一般来说，双手的动作相同而挥动方向相反，右手是掌握速度和节拍的，左手是掌握表情、强弱等的，动作要灵活，富有表现力。
双手分工
在指挥轮唱时，左右手分别指挥一个声部。一般是左手指挥第一声部，右手指挥第二声部。在起唱、每一句的开关及音乐中的重点地方，指挥动作都要力求明确、果断，双手的动作随声部的交替而起伏。当两声部汇合时，则以相应的对称动作来指挥。
掌握节奏和感情
指挥的任务主要有两点：一是掌握拍子节奏；二是掌握歌曲的感情。要完成这个任务，就要求指挥不仅能够统一大家唱歌的节奏，更主要的是运用指挥的手势、表情或动作来启发大家的情绪，通过正确处理歌曲的快慢、强弱、声音、情绪等方面的变化，把歌曲的主题思想生动而准确地表现出来。
协调与沟通
指挥者还要与其他乐器协调，保持整体和谐。在演唱高潮部分时，可以挥动手臂或手中的棒子，激发歌手和观众的热情。指挥唱歌需要掌握基本的音乐知识，善于沟通和协调，以及具备敏锐的观察力和判断力。
开始与结束
开始时，双手应从上往下至最低点，起唱时间应从该最低点上升时开始。结束时，注意手势的收尾，确保旋律的完整性和连贯性。
通过以上步骤和技巧，指挥者可以有效地引导戏剧演员唱歌，确保他们能够准确地表达出歌曲的情感和节奏。