演员练习的内容非常广泛，主要包括以下几个方面：
表演基础理论与技巧：
包括表演基础理论、解放天性、注意力集中、想象力运用等，帮助演员建立正确的表演观念和方法。
声乐与台词：
学习基本的发声方法、呼吸控制、共鸣运用等，同时练习普通话正音、纠正方言口音，掌握台词的节奏、重音、语调等。
形体训练：
包括基本功训练（如柔韧性、协调性、节奏感等）、专业舞蹈基础训练（如芭蕾、现代舞等），以及武术或瑜伽等，增强身体的表现力和协调性。
表演能力：
角色分析、即兴表演、情境模拟等，提高演员的应变能力和创造力，锻炼思维敏捷性和反应速度。
舞台表现力与镜头感：
对于舞台剧演员，学习如何吸引观众注意力并与观众建立联系；对于影视剧演员，学习如何在镜头前展现表演以及与对手演员的互动。
心理调适与自我管理：
情绪控制、时间管理和自我激励，培养良好的心理素质和自我管理能力。
实战性训练：
剧本解读、专业技能（如戏曲身段、身体协调性等），适应不同表演环境和角色要求。
观察力、情感力、表现力、专注力、记忆力、创造力、耐力：
这些是演员必备的素质，通过反复练习和体验来提高。
生理条件：
保持健康、灵活、匀称的体格，端庄秀丽的面容和五官，伶俐清晰的口齿语音，声音响亮，音色纯正，普通话标准等。
理解力：
对剧本、角色、导演的创作意图等有客观的理性思考、分析、判断能力。
想象力与感受力：
丰富的想象力和感受力有助于演员更好地理解和表现角色。
角色观察与模仿：
通过观察生活中的点滴细节，找到表演的灵感，并进行角色模仿和分析。
呼吸与声音控制：
练习胸收腹开肋、呼吸弹力、一口气练习、吹纸练习、松弛声带练习、口部操练习、鼻弹练习、强声练习等，提高呼吸和声音的控制能力。
即兴表演：
通过成组即兴表演，锻炼演员在无准备情况下的反应能力和创造力。
阅读与学习：
阅读相关书籍，学习演技理论，观察优秀演员的表演，不断提高自己的艺术修养和文化知识。
建议演员在练习过程中，注重多方面的训练，不仅要有扎实的理论基础，还要注重实践和应用，不断提高自己的表演技能和综合素质。