小演员的培训内容非常全面，主要包括以下几个方面：
表演艺术培训：
包括戏剧、舞蹈、唱歌等技能的培养，学习如何在舞台上表现自己，控制声音和身体语言，以及与观众建立联系。
媒体素养教育：
学会如何在镜头前表现自己，与粉丝互动，处理公众形象和隐私问题。
个人品牌建设：
了解自己的独特之处，转化为市场优势，选择合适的角色，制定职业规划，维护良好的公众形象。
心理辅导和支持：
提供心理辅导，帮助应对成名压力，保持健康心态，发展自我意识。
教育和学业平衡：
强调学业的重要性，帮助找到工作与学习之间的平衡。
法律和财务知识：
了解与职业生涯相关的法律和财务问题，如版权法、合同法、税务规划等。
社交技能和团队合作：
培养良好的社交技能和团队合作能力，无论是在拍摄现场还是公共活动中。
国学故事拍摄：
体验电影拍摄过程，学习国学知识，培养对戏剧表演艺术的兴趣。
表演基础训练：
包括素质训练、注意力集中训练、放松与紧张肌体训练、感觉训练、表演技巧训练、语言技巧训练、形体训练、情感训练、表演理论学习、观察与思考训练等。
专业技能训练：
声音训练、身体语言、角色分析、情感调动、观察力和想象力、即兴表演等。
综合艺术素养：
音乐、舞蹈、戏剧教育，通过综合课程奠定基础，涵盖音乐、舞蹈、戏剧表演等艺术形式。
播音主持、流行舞、戏剧教育能力延展：
在更高级的阶段，孩子可以学习播音主持、流行舞等技能，以及戏剧教育的进一步延展。
经典剧目训练：
在高级阶段，孩子可以学习音乐剧的经典剧目，进行深度的表演和提升。
动作准确性的培养：
通过长时间的训练，感受动作和表情的精髓，将这些动作融入到肌肉记忆中，提升动作的准确性。
表情和肢体语言相结合：
在表演过程中，面部表情始终贯穿其中，代表着演员本身的形象气质，将表情和肢体语言相结合，做到形神兼备。
这些内容旨在全面培养小演员的艺术素养和表演技能，同时兼顾知识、素养和技能的结合，提供丰富的演出实践资源，使学生获得高品质的舞台体验。建议家长在选择培训机构时，可以综合考虑其师资力量、课程设置、实践机会等方面，以确保孩子能够接受到全面且专业的培训。