舞蹈演员的意义主要体现在以下几个方面：
艺术表现：
舞蹈演员是舞蹈艺术的表现者，通过他们的身体语言和技巧，将舞蹈作品的思想内蕴转化为立体直观的艺术形象。他们需要具备良好的身体素质、表演能力和丰富的表现力，以便在舞台上准确地表现作品的人物形象和性格特征。
文化传承：
舞蹈是文化的重要组成部分，舞蹈演员通过表演可以传承和弘扬民族文化和传统。他们通过舞蹈表演，让观众了解不同民族和地区的历史背景和文化特点，增强对传统文化的认识和了解。
身心发展：
舞蹈表演不仅是一种艺术享受，还能促进舞者个人的身心健康发展。舞蹈是一种全身性的运动，能够锻炼身体各个部位的肌肉，增强身体的协调性和灵活性。同时，舞蹈表演需要舞者付出大量的汗水和努力，有助于培养坚强的意志和毅力。
情感共鸣：
舞蹈演员通过在舞台上的表演，可以让观众产生情感的共鸣。他们借助优美的舞蹈动作、细致的表情变化以及连贯而流畅的配合，将自己对于舞蹈的理解表达出来，让观众领悟舞蹈所传达的情感。
社交媒介：
舞蹈表演是一种社交活动，能够让人们聚集在一起，共同欣赏和交流。在舞蹈表演过程中，观众可以与舞者进行情感上的交流和互动，增加人与人之间的交流和互动。
专业成长：
舞蹈演员需要经过长期、艰苦的专业技术技能训练，这有助于他们不断提升自己的专业素养和综合能力。通过不断的练习和表演，舞者可以培养自己的意志力和自信心，提高自我控制和调节能力。
综上所述，舞蹈演员不仅是舞蹈艺术的承载者和传播者，还是文化传承和身心发展的重要推动者。他们的表演不仅给观众带来美的享受，还能促进个人和社会的进步。