演员所需的演技包括多个方面：
基本演技能力
语言表达能力：演员需要能够准确、流畅、有感染力地表达角色的情感和思想。
形体表演能力：通过身体语言传达情感和思想，具备良好的形体控制能力和优美的身姿。
情感表达能力：具备丰富的情感体验和表达能力，准确把握角色的情感变化，并通过表演传达给观众。
艺术鉴赏能力
演员需要具备较高的艺术修养和审美能力，对各种艺术形式有一定的了解和认识，以便在角色塑造和表演中准确把握角色的气质和风格。
角色塑造能力
演员需要具备丰富的想象力和创造力，根据剧本和导演的要求塑造出丰富而立体的角色形象。同时，需要具备良好的观察力和洞察力，深入了解角色的内心世界，准确把握角色的性格特点和行为方式。
舞台和镜头前的表现力
在舞台上，演员需要掌握舞台表演技巧，如声音的抑扬顿挫、肢体语言的运用等，以吸引观众的注意力。
在镜头前，演员需要具备良好的镜头感，能够准确地把握镜头语言，将表演呈现给观众。
情感表达
演员需要通过角色深入理解角色的情感变化，将自己的情感体验融入到角色中，通过微妙的面部表情、声音变化以及肢体语言来表现角色的情感状态。同时，要学会调动自己的情感，将角色的情感真实地表现出来，让观众能够感受到角色的内心世界。
台词功力
演员需要具备良好的台词功力，能够准确地把握每个字的音调、语速和语调，将台词与情感相结合，让观众感受到角色的情感变化。此外，还要学会运用停顿、重音等技巧来突出重点，使表演更加生动有力。
身体语言
演员需要学会运用自己的身体来表现角色的情感和动作，包括姿势、动作、步伐等。同时，要注意身体的协调性和自然度，不要过于夸张或做作。通过细致入微的身体语言，可以更好地传达角色的情感和性格特点。
角色塑造
演员需要通过研究剧本、角色和导演的意图来深入理解角色，把握角色的性格特点和心理变化。这包括对角色的背景、动机和情感变化的深入了解，以便在表演中真实地呈现角色。
综合素质
演员需要具备强大的心理素质，包括应对压力、调整情绪以及保持自信等方面的能力。此外，还需要具备观察力和模仿能力，以便更好地理解角色和把握角色的情感变化。
团队合作能力
演员需要与导演、编剧、摄影师等其他创作人员紧密合作，共同完成作品的创作。这包括倾听他人的意见，理解和适应不同的创作要求，以确保表演与整体作品的风格和意图保持一致。
通过以上这些方面的不断学习和实践，演员可以不断提升自己的演技，从而在表演艺术中取得更高的成就。