小演员的拍摄手法主要包括以下几种：
过肩镜头：
这是一种常用的拍摄手法，当两个人交谈时，只拍摄一个人的部分肩膀以作为前景。这种镜头可以形成两人互相对视的交流感，并且在后期剪辑时可以来回切换，使画面流畅。
单人镜头：
这种镜头直接将一个人摄入画框，可以采用特写、中景或全景。在拍摄两人对话的场景时，镜头需要在两人之间不断倒转并保持相同大小的景别，这被称为轴线规律或180°规律，有助于形成自然的交流感。
特写镜头：
特写镜头只拍摄人或物的一部分，填满整个画框，通常用于强调情感或细节。当演员的脸正对着摄像机时，可以产生更亲密的关系，使观众感受到更强的代入感。
推镜头：
这是一种常用的视频拍摄手法，通过逐渐靠近摄像机，使画面内的景物放大，引导观众更深刻地感受角色的内心活动，加强情绪气氛的烘托。
拉镜头：
这种手法通过将摄像机向后拉远，使画面从一个局部逐渐扩展到整体，帮助观众视点后移，看到局部和整体之间的联系。
摇镜头：
这种手法通过变动摄像机光学镜头轴线，拍摄机位不动，可以拍摄不同角度的场景，增加画面的动态感和视觉效果。
即兴表演：
在试镜和排练过程中，即兴表演可以帮助挖掘儿童的想象力和表现力，因为这是他们的强项。导演可以通过即兴表演来判断儿童演员是否能在虚构的提示下传达出想要的东西。
这些拍摄手法可以帮助小演员更好地表现角色，同时也能让导演和观众更好地理解和感受他们的表演。