古装演员的基础要领包括以下几个方面：
历史文化知识
古装剧演员需要对历史文化有深入的了解和体会，以便更好地把握角色和时代神韵。
服装、道具、场景适应
演员需要适应古装剧的服装、道具和场景，并自然地融入其中，这有助于增强表演的真实感和可信度。
面部表情控制
演员需要学会控制并了解自己的面部表情，以便在表演中通过细微的表情变化传达角色的情感。
表演欲望和入戏能力
演员需要有强烈的表演欲望，并且能够迅速进入角色，使观众感受到角色的真实情感。
肢体语言和声音语言
演员需要熟悉肢体语言和声音语言的运用，通过身体动作和声音表达来增强角色的感染力。
才艺和身体素质
演员需要具备一定的才艺，如模仿能力，并且要有良好的身体素质以应对表演中的体力要求。
艺术感染力和剧本理解
演员需要有强烈的艺术感染力，能够认知剧本并理解导演的意图，将之通过表演实现。
团队精神和沟通能力
演员需要具备团队精神，能够与其他演员和工作人员紧密配合，共同完成演出。
文化水平和个性特点
演员需要有一定的文化水平，并且要有自己的特点，如声音、容貌或身材等，以便在众多演员中脱颖而出。
形象塑造和情感把握
演员需要通过服装、化妆等手段来刻画角色形象，并且要准确把握角色的情感变化，使观众更深入地了解角色。
语言表达和动作协调
演员需要具备良好的口才和语言表达能力，并且在表演中通过动作来刻画角色形象，使动作与剧情相协调。
舞台技巧和心理素质
演员需要掌握舞台技巧，以增强表演效果，并且在面对压力和挑战时保持镇定和自信。
专业职业技能
演员需要具备扎实的台词功底、专业的形体动作和表演能力，这些都是通过大量实践考证发现的最有效的技能。
职业心态和训练
演员需要有成为明星的理想，并且要经过专业的训练，包括台词、形体、声乐和表演等方面的练习，以达到“忘我”和“入戏”的境界。
特定技能
对于某些特定角色，如需要甩发、水袖、髯口或翎子等技艺，演员还需要进行专门的训练。
这些要领综合起来，构成了古装演员的基础要求，帮助他们在表演中更好地展现角色和故事。