演员之所以具有表现力，主要归因于以下几个方面的因素：
形体、声音和语言的训练与可塑性
演员需要通过长期刻苦的训练，使自身的形体、声音和语言具有充分的可塑性，从而能够准确、鲜明、生动地表现人物的内心体验和情感变化。
内心体验与外部体现的结合
演员在创造人物形象时，需要将真挚、深切、细腻的内心体验与准确、鲜明、生动的外部体现相结合。通过外部表现，演员的内心体验才具有可视性，从而实现“形现”与“神开”的统一。
观察力、感受力、注意力和理解力
演员需要具备敏锐的观察力、感受力、注意力和理解力，以便在表演中捕捉和表现人物的复杂内心和性格特征。这些能力的运用有助于演员在舞台上真实、细腻地表达情感，使观众产生共鸣。
想象力与创造力
演员需要具备丰富的想象力，以便在理解剧本和角色的基础上，构想出角色的具体形象、动作和情感表现。这种想象力能够帮助演员在舞台上创造出鲜活、生动的人物形象。
情感转换与控制能力
演员需要具备在短时间内完成情感转换的能力，并善于控制自己的情感表达，以便在表演中做到体验与表现结合、敏感与控制结合。这种能力有助于演员在镜头前展现出非凡的魅力，使角色显得更加真实可信。
合作与沟通能力
演员在表演过程中需要与导演、其他演员以及工作人员密切合作，共同完成影片的拍摄任务。良好的合作和沟通能力有助于演员更好地理解角色，呈现出最佳的表现效果。
幕后团队的支持
化妆师、造型师、导演等专业人士的协作，以及灯光、摄影等技术手段的运用，都为演员的表现力提供了重要支持。这些因素的综合作用，使得演员能够在荧幕上呈现出不一样的风采。
综上所述，演员之所以具有表现力，是因为他们通过长期训练和不断积累经验，掌握了形体、声音和语言的表现技巧，同时具备丰富的内心体验和情感转换能力，并能够在与导演、其他演员及幕后团队的紧密合作中，将角色塑造得栩栩如生，感染观众。