演员需要提高的方面包括：
悟性：
悟性是演员理解和感悟生活、开发自身表演能力的基础。演员需要具备较高的文化修养和专业修养，以便在表演中准确分析和表现不同角色。
才艺：
掌握一定的才艺可以增加演员的表现力，使其在众多竞争者中脱颖而出。无论是唱歌、跳舞还是其他技能，多才多艺的演员更容易获得导演和观众的青睐。
个性：
个性是演员个人气质的体现，成熟稳重的个性有助于形成独特的表演风格。演员在提高悟性的同时，也要不断尝试不同风格的角色，拓宽自己的戏路。
解放天性：
表演训练的目的是帮助演员摆脱束缚，回归自我，使角色塑造更加真实、生动。演员需要学会如何自然地表现角色的情感和动作，避免显得呆板或生硬。
表演技巧：
包括台词功底、肢体语言、情感控制、角色分析、声音和面部表情等。这些技巧是演员表现角色的基本功，需要通过反复练习和训练来掌握。
戏剧理论和电影制作流程：
了解戏剧史、表演流派、导演与编剧的工作方式以及影视制作流程，有助于演员更好地与团队合作，提升作品质量。
自我管理和职业规划：
演员需要具备良好的时间管理和自我激励能力，制定个人职业发展目标，寻找提升演技的机会。
情感表达：
演员需要通过角色深入理解角色的情感变化，将自己的情感体验融入到角色中，并通过微妙的面部表情、声音变化以及肢体语言来表现角色的情感状态。
台词功力：
演员需要具备良好的台词功力，能够准确地把握每个字的音调、语速和语调，将台词与情感相结合，使表演更加生动有力。
角色塑造：
演员需要通过研究剧本、角色和导演的意图来深入理解角色，把握角色的性格特点和心理变化，并结合自身的特点和优势来塑造角色。
持续学习和实践：
演技的提升需要不断地学习和实践。演员可以通过观看优秀的表演、参加表演培训、阅读相关书籍等方式来提升自己的演技水平，并勇于尝试不同的角色和表演风格。
心理素质：
演员应具备良好的心理技术，能够通过有意识的心理技巧达到有机天性的下意识创作，以应对表演中的各种压力和挑战。
团队合作精神：
在剧组中与他人协作，共同完成作品，是演员职业的重要素质之一。
通过以上这些方面的不断学习和实践，演员可以全面提升自己的表演素养，从而在职业生涯中取得更好的成绩。