对于想要提升表演艺术的演员来说，以下几本书是值得一读的：
《演员的自我修养》
作者：康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基
内容：该书详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养，被誉为演员职业的圣经。斯坦尼斯拉夫斯基的表演体系强调演员要沉浸在角色的情感之中，发掘和体验每个角色经历的情感瞬间。
《演员怎样进入角色：吉斯特表演法》
作者：乔·阿尔伯蒂、厄尔·R.吉斯特
内容：这本书提供了一套可操作性极强的角色分析法，帮助演员深入角色内心，捕捉角色的灵魂。通过大量剧本分析案例，如契诃夫、莎士比亚等经典名家的作品，展示了如何一针见血地剖析角色。
《喜剧之王》
内容：虽然这本书不是专门针对演员的，但其中的一些理念和方法对演员的成长非常有帮助。例如，书中提到的“放下心里的羞涩”和“多去经历一些事情”等观点，都是演员在表演过程中需要克服的心理障碍和实践经验。
《影视表演基础学》
作者：苏彭成
内容：这本书适合影视表演学生，内容涵盖演员的培养、综合素质、观察生活练习与生活讲述练习、表演艺术是行动的艺术等方面，是一本系统的表演教材。
《影视表演创作探索》
内容：这本书收入了李幼斌、李冰冰等著名演员的创作经验和体会，并附有一些演员剧照和生活照，对于影视表演工作者具有较强的指导意义。
《影视表演教程》
内容：这本书分为“表演概说”、“表演技术训练”、“课外延伸阅读”三章，内容涵盖表演的基本概念、技术训练和课外阅读材料，适合初学者和进阶者。
《候场》
作者：西蒙·安纳德
内容：这本书通过记录英国各大剧场演员候场时的瞬间，展现了演出前的戏剧张力和演员的脆弱状态，对于理解演员在舞台上的表现和心理状态有独特的视角。
《魔灯》
作者：英格玛·伯格曼
内容：伯格曼的自传，详细记录了他与戏剧的缘分和排戏经验，对于理解戏剧创作和演员的心理状态有很大帮助。
这些书籍不仅涵盖了演员的基本修养和表演技巧，还包含了一些具体的实践经验和案例分析，能够帮助演员在职业生涯中不断成长和提升。建议演员根据自身的需要和兴趣选择合适的书籍进行阅读和学习。