戏曲演员的基本形体包括以下几个方面：
站相：
戏曲演员站立时的姿态和表情，要求挺拔、自然，体现出角色的性格和情绪。
台步：
指演员在舞台上行走的方式，包括各种步法和节奏，如丁字步、撇步等，通过台步表现角色的行动和情感。
七星步：
一种特定的步法，用于表现角色的特定情绪和动作。
指掌：
手指和手掌的动作，用于表现角色的各种手势和情绪。
云掌：
手掌的连贯动作，通常用于表现柔和或优雅的动作。
亮相：
演员在舞台上的一种瞬间静止动作，用于突出角色的情感和形象。
跑圆台：
在圆形舞台上进行的行走或跑步动作，要求动作流畅且富有节奏感。
开门：
模拟开门的动作，要求动作自然、流畅。
拉山：
一种模拟用力拉山的动作，用于表现角色的力量和坚韧。
上马及背供：
模拟上马和背对观众的动作，要求动作协调且表现出角色的身份和情绪。
身体协调性和灵活性：
演员需要通过舞蹈、武术或体操等技能来展示身体的协调性和灵活性。
肌肉控制力和表现力：
通过即兴表演和模仿动作，评估演员的肌肉控制能力和形体表现力。
节奏感和音乐性：
演员需要根据音乐的节奏变化调整自己的动作，体现对音乐的感受能力。
身体比例和线条：
考官会观察考生的身高、四肢、肩宽和髋骨比例，以及身体线条的表现力。
这些基本形体元素经过不断继承、创新和实践，形成了戏曲身段独特的艺术风格和表现手法。不同的行当还有自己独特的基本功和表演技巧，如武生的“跳大架”，花旦的轻盈台步等。