演员行业中有许多专业术语，以下是一些常见的：
制片人/制作人 （Producer）：负责电影制作的所有方面，包括筹资、预算、选角、剧本开发和制片团队的组建。执行制片人
（Executive Producer）：提供资金和资源给制片人，并在电影制作过程中提供支持。
导演（Director）：负责指导演员和团队，实现剧本的视觉呈现，并负责整个电影的创意和表现。
主演（Lead Actor/Actress）：在电影中扮演主要角色的演员。
配角（Supporting Actor/Actress）：在电影中扮演次要角色的演员，通常与主演共同支持故事情节的发展。
群演（Extra）：在电影中扮演非主要角色，通常出现在背景或人群场景中。
演员（Actor/Actress）：所有参与电影表演的人员，无论他们扮演的是主角还是配角。
替身（Stunt Double）：代替演员进行危险或特殊动作场景的表演，保证演员的安全。
节拍（Beat）：台词间的换气、停顿、某个时刻或段落，或是整体叙事中的一部分。
惊喜（Surprise）：演员使用的一种表演技巧，有意设计一个动作并在彩排时有所保留，而在真正拍摄时才突然呈现在对手戏演员面前。
潜台词（Underbelly）：不是直接通过台词表达出来的意思。
三位一体：
指集创造的、被创造对象以及创作工具、材料于一身。
内心独白：
演员借以表达人物内心思想的无声言语过程。
内心准备：
演员在演出的内心准备，包括松弛肌肉、进行回忆、缩小注意圈、集中心神等心理技术。
对象点：
演员在某一动作中集中注意的对象。
假使：
演员在表演时的假定动作原因。
借地位：
为满足拍摄的需要，演员离开人物实际活动的原有位置进行表演。
借视线：
由于拍摄构图的需要，演员的视线实际上是偏离对手视线，借助另一个新的视点进行表演。
规定情境：
演员在创造人物的过程中，别人给他规定的一切戏剧生活情境。
技术掌握：
实拍前摄像、灯光及其他技术部门的创作人员要求演员将所要拍摄的一场戏的动作走几遍，以检验画面构图、镜头的运动和灯光校正等。
这些术语有助于更好地理解演员行业中的不同角色和职责，以及表演过程中的各种技术和方法。